Relacje - Strona 5 z 7

Targi EuroCucina 2016 – mediolańskie reminiscencje

To jedyne targi na świecie, gdzie kuchenny design występuje w tak skumulowanej, a jednocześnie zróżnicowanej formie. To jedyne miejsce na świecie, które skupia największych producentów sprzętu AGD i na tacy podaje jeszcze cieplutkie nowinki technologiczne dedykowane kuchni. EuroCucina, promowane i opiewane wydarzenie towarzyszące prestiżowym targom iSaloni, w tym roku nie stanęło jednak na wysokości zadania. Z racji nieodpartego wrażenie déjà vu, a przez wzgląd na precyzję detali, wprawne operowanie szlachetnymi materiałami i kilka zmyślnych innowacji dajemy 5 na 10, chyba sprawiedliwie.

Nolte

Poliform

Binova

Liebherr

Ciężki kaliber

Podobno nadchodzą rządy solidnych i ciężkich materiałów. Na bogato zainscenizowanych standach odwiedzonych podczas EuroCucina 2016 przewijały się masywne blaty z kamienia, litego drewna, metalu i laminatu. Przyznać trzeba, że niektóre budziły żywą fascynację, do innych doskonale pasowało ambiwalentne określenie – fajne. Stal, szkło oraz miedź jako materiały wykończeniowe, proste bryły, meble w większości bezuchwytowe, wyciągi kuchenne chowane w blacie roboczym, powrót do natury ze wspomnianymi drewnem i kamieniem na czele. Odwiedzając niezliczoną ilość stanowisk można było dostrzec pewną opozycję – purystyczne wzornictwo i wykwintny design. Dla niektórych wystawców czas zatrzymał się już kilka sezonów temu, inni z kolei zrobili milowy krok w stronę przyszłości.

ILVE

Gaggenau

La Cornue

Nature Design

Ar-tre

Nowością targów EuroCucina 2016 były większe powierzchnie robocze w porównaniu do wielkości kuchni, otwarte półki w zabudowie mebli oraz imponujące regały od podłogi po sam sufit. Wielu producentów zamiast frontów z typowych materiałów zastosowało przydymione tafle szkła – efekt naprawdę elegancki. Pięknie prezentowały się również zlewozmywaki i płyty grzewcze scalone z blatem bez widocznych łączeń. Przeczuwamy, że te rozwiązania będą hitem kolejnych sezonów. Nie mogło zabraknąć oczywiście wysp kuchennych, tym razem w rozmiarze XXL. Szczególną uwagę zwróciły te, wyglądające na wykute z jednej bryły metalu. Jedyną skazą ich błyszczących powierzchni były odciski linii papilarnych, które przy dłuższym użytkowaniu mogą doprowadzić do szewskiej pasji. Lampy – za design dostają 5+, chapeau bas dla designerów, którzy projektowanie oświetlenia zamieniają w najprawdziwszą sztukę.
Tegoroczne targi EuroCucina (znów) zdecydowanie zdominowały kolory ziemi, ale za to ożywczy zastrzyk energetycznych barw dostarczyła nowa kolekcja lodówek Smeg zaprojektowana przez duet Dolce&Gabbana.

Rosanna

Binova

Poliform

Abimis

POLARIS life

Kuchnia marzeń dr Krystyny Łuczak – Surówki dla marki RUST

Nolte

Art-tre

Rosanna

EuroCucina 2016 - kolekcja lodówek Dolce & Gabbana

Smeg

Kuchenne innowacje

Podczas targów EuroCucina 2016 marka Gaggenau obchodziła już 333 rocznicę istnienia. Dla uczczenia tego jubileuszu, firma zaprezentowała unowocześnioną wersję kultowego piekarnika EB. Model EB 333 został wyposażony w nowy moduł sterujący z wyświetlaczem dotykowym TFT, znacznie ułatwiającym obsługę sprzętu. Dodatkowo drzwiczki wyposażono w innowacyjne rozwiązania, które umożliwiają ich delikatne otwieranie i zamykanie. Tak jak poprzednik piekarnik EB 333 będzie wykonywany niemal w całości ręcznie.

Miele pochwaliło się nową serią lodówek BlackBoardEdition, której drzwi pokryto specjalną, satynowaną powierzchnią pełniącą rolę tablicy. To doskonałe miejsce na notatkę czy spontaniczny rysunek. Lodówka nie posiada klasycznego uchwytu na froncie, natomiast została wyposażona w dwa uchwyty zintegrowane w drzwiach.

Na tegorocznych targach EuroCucina Smeg przedstawił nowe modele płyt gazowych z innowacyjnym laminarnym płomieniem, redukującym rozpraszanie się ciepła i podnoszącym efektywność urządzeń.

22 kwietnia 2016/1 Comment/

iSaloni 2016 – Mediolan rozczarowuje …

iSaloni 2016 – najważniejsze europejskie (jeśli nie światowe)wydarzenie targowe dotyczące designu i wyposażenia wnętrz obchodziło w tym roku swoje 55 urodziny. I mówiąc szczerze – po takim jubileuszu spodziewaliśmy się ciut więcej.

Mediolan - iSaloni 2016, ekspozycja Duresta

targi mebli i wyposażenia wnętrz iSaloni 2016, Mediolan

Nihil novi sub sole

Wcale nie chodzi o to, że nie było na czym „oka zawiesić”, tu musielibyśmy skłamać. Jak zwykle brakowało czasu i zaprawy maratończyka do skrupulatnego obejrzenia wszystkich stoisk (przydałoby się minimum 2 tygodnie). Jak zwykle też, dopisała międzynarodowa publiczność wyrażona w niebagatelnych liczbach. Chodzi raczej o brak świeżych pomysłów, o dosyć zachowawczą kontynuację kierunków obranych w ubiegłych latach. Słowem – nic nowego pod mediolańskim słońcem.

po iSaloni 2016 do wnętrz wraca kolor pomarańczowy

Kolory iSaloni 2016

Gdybyśmy mieli odnieść się do wariacji na temat tegorocznych barw podyktowanych przez Pantone, to okazuje się, że owszem, na iSaloni 2016 pojawiły się pudrowe pastele, ale … jeśli mówimy o różu, to najczęściej w wersji trochę przybrudzonego, angielskiego „soft pink”, jeżeli o błękicie – częściej, niż „baby blue” widywało się rozbielony, przygaszony, gołębi niebieski. Poza tym powtórka z rozrywki, a więc szarości w towarzystwie drewna z dużym przyzwoleniem na ciemnożółte i pomarańczowe kontrasty, nadal widoczna zeszłoroczna winna marsala. Momentami bywało ciemnawo, smutnawo, żeby nie powiedzieć – ponuro.

pudrowe róże i zgaszone błękity mocno widoczne na iSaloni 2016

Jakie materiały do wnętrz?

Tu też iSaloni 2016 nie przynosi żadnej rewelacji. Miedź i połyskujący mosiądz wciąż miewają się świetnie. Jeszcze wyraźniej, niż w ubiegłym roku rysuje się tendencja do łączenia drewna z metalem, kamieniem, bądź szkłem w jednym obiekcie. Powierzchnie blatów bywają bardzo niejednorodne, powcinane. Pomiędzy drewno wpasowują się prześwitujące, bursztynowe żywice lub elementy stali. Stoliki i szafki unoszą się lekko na smukłych nóżkach. Na ścianach salonów widać sporo metalowych półek lub drewnianych bibliotek i regałów. Te ostatnie lubią imponować wzrostem – ciągną się aż do samego sufitu. Poza tym znów widuje się plecione, „koszykowe” lampy, ozdoby i fotele.

propozycje łączenia materiałów, Mediolan - iSaloni 2016

iSaloni 2016 Mediolan proponuje łączenie kilku materiałów w jednym obiekcie

łączymy różne materiały w jednym obiekcie - trendy z Mediolanu, iSaloni 2016

Powrót do przytulności

Ma być miękko, domowo i przyjemnie. Ściany zyskują wyraźną fakturę, a w tkaninach roi się od welurów, pluszów i aksamitów. Tapicerujemy już nie tylko same wezgłowia, nie tylko panele ścienne w sypialni. Swego rodzaju novum jest obkładanie tkaniną frontów szaf i komód. Koniecznie pikowaną.

tapicerujemy fronty szaf i komód - iSaloni 2016 Mediolan

odcień marsala wciąż w modzie - iSaloni 2016

iSaloni 2016 – co nowego?

Jeśli wieszamy na ścianie lustro, najlepiej, żeby było okrągłe. A jeżeli chcemy się przejrzeć w większej, prostokątnej tafli – nie wieszamy go wcale! Po prostu – opieramy ramę lustra o ścianę. Zresztą, efekt lustra dało się zauważyć wszędzie, szczególnie mocno w kuchniach (o czym więcej w osobnej relacji z biennale iSaloni 2016 dedykowanego kuchniom – Euro Cucina). I tam, i w garderobach dominują modułowe, przeszklone szafki. Wcale nie jesteśmy pewni, czy nam się to podoba. Na stoiskach wystawowych za szkłem panuje wzorowy porządek, a w codziennej bieganinie raczej trudno będzie o taką dyscyplinę. Eksponowanie bałaganu chyba nie jest tym, „co tygryski lubią najbardziej”. Aha! Jeszcze jedno – chowamy telewizory. Kiedy odbiornik jest wyłączony, wydaje się, że w salonie nie ma go wcale. Dopiero, kiedy włączamy telewizję okazuje się, że błękitny ekran ukrywał się dotąd za okazałym zwierciadłem w pięknej ramie.

ściany mają wyraźną fakturę, a lustra są okrągłe - trendy wnętrzarskie Mediolan 2016

duże prostokątne lustra opieramy na ścianie - trendy z Mediolanu. iSaloni 2016

nowości z Mediolanu - maskujemy telewizory, iSaloni 2016

Designed to last

Wyraźnie odczuwalny jest nacisk na tworzenie lepszej jakości. Mediolan stawia na design, który ma szansę trwać i trwać. I to jest akurat słuszna koncepcja. Swoją drogą, ciekawe, w jakim stopniu nasze spostrzeżenia nałożą się na opinie zaprzyjaźnionych z HomeSquare studiów architektonicznych i projektowych. Kolejne relacje z iSaloni 2016 już wkrótce!

miedź, mosiądz i stal nadal obecne w meblarstwie - iSaloni 2016

znów stawiamy na trwałość i jakość - iSaloni 2016

22 kwietnia 2016/

Architekci wnętrz na ekskluzywnej kolacji w warszawskim showroomie Wirchomski

Czwartkowe spotkania, na które zostają zaproszeni znamienici polscy architekci wnętrz, wchodzą do stałego repertuaru warszawskiego salonu wystawienniczego Wirchomski. 31 marca odbyła się kolejna kolacja w ramach cyklu spotkań zapoczątkowanych przez Krzysztofa Wirchomskiego, a współorganizowanych wraz z portalem HomeSquare.

Architekci wnętrz na kolacji w salonie wystawienniczym Wirchomski

od lewej: Maciej Michalak – Sub Zero and Wolf i Krzysztof Wirchomski

od lewej: pracownik firmy Wirchomski; Justyna Smolec Architektura i Design, Hernan Gomez oraz Andzrzej Cycling – Studio Gomez; Agnieszka Zydorowicz – Studio AZ; Roland Stańczyk – RS Studio Projektowe

Renomowani architekci wnętrz w salonie Wirchomski

Paweł Sokół – EXITDESIGN; Marta Wójcik – HomeSquare; Agata Słoma – OMII

Drewna czar

Już po raz drugi architekci wnętrz mieli okazję zaznajomić się z luksusową kolekcją mebli tworzonych z jubilerskim kunsztem i niewymownym szacunkiem do drewna. Kameralna atmosfera, wykwintne dania przygotowane przez mistrza kuchni – Jarosława Uścińskiego, a przede wszystkim obecność estetów doceniających ponadczasowe piękno wyrafinowanego rzemiosła to komponenty, które zadecydowały o wyjątkowości tego spotkania.

Showroom Wirchomski - architekci wnętrz - spotkanie

Jarosław Uściński, szef kuchni i właściciel restauracji Moonsfera, wraz z pomocnikiem

Architekci wnętrz - spotkanie w salonie Wirchomski

Architekci wnętrz - kolacja w salonie Wirchomski

Anna Koszela Autorska Pracownia Projektowania Wnętrz i Justyna Smolec Architektura i Design

Jan Walkiewicz – Dyrektor Zarządzający / CEO JUSTPOINT; Anna Dziedzic – HomeSquare i Paweł Sokół – EXITDESIGN

po lewej: Maciej Michalak – Sub-Zero and Wolf i Krzysztof Wirchomski; po prawej: Grzegorz Goworek i Aga Kobus – architekci wnętrz – STUDIO.O. organic design; Agnieszka Zydorowicz – Studio AZ; Marta Wójcik – HomeSquare; Agata Słoma – OMII; Justyna Smolec Architektura i Design i Anna Koszela Autorska Pracownia Projektowania Wnętrz

Polscy architekci wnętrz na kolacji w salonie Wirchomski

Krzysztof Wirchomski i Grzegorz Goworek – STUDIO.O. organic design

Showroom Wirchomski to miejsce generujące wyjątkowe doznania wizualne. Imponująca ekspozycja kilkudziesięciu modeli drzwi, unikalnych mebli oraz dekoracji, powstających zgodnie z tradycją sztuki stolarskiej, kreuje niepowtarzalną aurę sprzyjającą swobodnej konwersacji, zachęca do wymiany przemyśleń i opinii. Specyfikę salonu docenili architekci wnętrz, którzy zechcieli podsumować czwartkowe spotkanie.

Architekci wnętrz na spotkaniu w salonie Wirchomski

Renomowani architekci wnętrz - salon Wirchomski

Hanka Bajer – EXITDESIGN i Krzysztof Wirchomski

Architekci wnętrz na kolacji w salonie Wirchomski

Agata Słoma – OMII

Monika Komorowska – Czachorowska – Comdesign

Firma Wirchomski zawsze przekonuje jakością wykonywanych mebli. Tym razem pokazała świetnie zaprojektowane drzwi o niestandardowej wysokości. Dzięki temu architekci wnętrz otrzymują nieograniczone możliwości zrealizowania w praktyce własnych projektów.
Elementy drewniane w dowolnym wykończeniu, nawet bardzo surowym, w połączeniu ze stalowymi konstrukcjami to estetyka, która mnie osobiście jest najbliższa. Stąd w nowych wnętrzach salonu ekspozycyjnego firmy Wirchomski czuję się bardzo dobrze. Dodatkowo przyjazna atmosfera i fascynacja właściciela drewnem bardzo inspiruje i powoduje, że chętnie się tam wraca. – Justyna Smolec

W ciepły czwartkowy wieczór miałem przyjemność być gościem spotkania zorganizowanego przez portal HomeSquare i markę Wirchomski.
Jako architekt, który wykonuje wnętrza dedykowane bardzo wymagającym klientom, mogę z pełnym przekonaniem stwierdzić, że jeśli zaistnieje możliwość współpracy to bardzo chętnie z niej skorzystam. Wyroby tworzone przez firmę Manufaktura Wirchomski wykonane są z wysokogatunkowych materiałów, powstają na drodze innowacji i na pewno zadowolą klientów posiadających wyrafinowane gusta estetyczne. – Hernan Gomez, Studio Gomez

Spotkanie w salonie wystawienniczym Wirchomski, przy pysznym winie i przysmakach przygotowanych przez szefa kuchni Jarosława Uścińskiego, to doznanie dla wielu zmysłów. Przemiła atmosfera oraz rozmowy do białego rana na temat wyrafinowanej stolarki, wysokiej klasy sprzętu AGD – Sub-Zero Wolf to kombinacja, która może trwać przez wiele wieczorów. Salon Krzysztofa Wirchomskiego jest wyjątkową i niepowtarzalną przestrzenią, a w połączeniu z interesującymi ludźmi i przepysznym jedzeniem na pewno stanowi miejsce warte odwiedzenia. – Paweł Sokół, EXITDESIGN

Justyna Smolec Architektura i Design i Hernan Gomez – Studio Gomez

Wybitni architekci wnętrz na kolacji w salonie Wirchomski

Agnieszka Zydorowicz – Studio AZ oraz Aga Kobus i Grzegorz Goworek – STUDIO.O. organic design

Fotofrafie: Andrzej Chomczyk – Sztuka Kadru

15 kwietnia 2016/

Nagroda Red Dot Award: Product Design 2016 dla polskiego projektu!

Płyta Laminam Star Maker otrzymała najwyższe wyróżnienie w prestiżowym konkursie Red Dot Award: Product Design 2016! Jury przyznało temu produktowi najbardziej prestiżowy tytuł Red Dot: Best of the Best. Autorem projektu jest polski designer Przemysław Mac Stopa. Nagrodzony produkt powstał we współpracy z Laminam Poland – wyłącznym dystrybutorem spieków kwarcowych Laminam na Europę Środkową w tym Polskę. Kompleks biurowy Warsaw Spire jest pierwszym budynkiem, w jakim zastosowano płyty Laminam Star Maker.

Red Dot Award; Best of the Best Mac Stopa

Najlepszy z najlepszych!

Nagroda Red Dot Award: Best of the Best przyznawana jest za przełomowe wzornictwo produktu. W 2016 roku otrzymało ją jedynie 1,5% z ok. 5200 zgłoszeń nadesłanych przez producentów i projektantów z 57 krajów. W tym wąskim i szalenie prestiżowym gronie „najlepszych z najlepszych” w kategorii Red Dot Award: Product Design 2016 znalazł się polski projekt płyty ze spieków kwarcowych – Laminam Star Maker. To najnowszy projekt polskiego designera Mac Stopy, który specjalnie dla marki Laminam stworzył autorski wzór płyt o futurystycznym i minimalistycznym charakterze.

Płyta Laminam Star Maker

Laminam Star Maker to trójwymiarowa układanka pięciokątnych gwiazd, wpisanych w większe, sześciokątne cieniowanie. Zaawansowana geometria wzoru cieniowania powoduje możliwość uzyskania wielu konfiguracji ułożenia tych płyt poprzez odpowiednie ich obracanie co 90 stopni i zestawianie z płytami sąsiednimi. Mozaika drobnych elementów o zorganizowanej strukturze stanowi doskonałe tło dla nowoczesnej aranżacji przestrzeni zarówno komercyjnej, jak i mieszkalnej.

Przemysław ‚Mac’ Stopa

„Choć bardzo cenię Red Dot Award, projektując płytę Laminam Star Maker nie myślałem o zdobyciu tej nagrody” – mówi Mac Stopa, projektant nagrodzonego produktu. „Postanowiłem stworzyć produkt, którego poszukiwałem jako architekt do konkretnego wnętrza. Włoskie wielkoformatowe płyty Laminam okazały się niezwykle wdzięcznym tworzywem i skutecznie pobudziły moją wyobraźnię. Produkt finalny jest bardzo uniwersalny i może być stosowany na różnych polach – jako dekoracyjne wykończenie ścian, podłóg, elewacji, blatów kuchennych, ale także materiał do wykorzystania przy produkcji mebli” – dodaje Stopa.

Kompleks biurowy Warsaw Spire

Kompleks biurowy Warsaw Spire

O przyznaniu nagrody Red Dot Award: Best of the Best dla płyty Laminam Star Maker zadecydowało jury, w którego skład wchodzi 41 ekspertów z całego świata, wybranych wedle rygorystycznych zasad. W jury zasiadać mogą jedynie niezależni projektanci, profesorowie wzornictwa oraz dziennikarze. Panel ekspertów ocenia każdy zgłoszony produkt na żywo, kierując się takimi kryteriami, jak stopień innowacji, jakość, funkcjonalność oraz ekologiczność. „Laureaci nagrody Red Dot: Best of the Best zasłużyli na najwyższe wyróżnienie dzięki niezwykłej kreatywności oraz niezrównanej precyzji. Zostaną uhonorowani podczas oficjalnej prezentacji trofeum Red Dot na scenie teatru Aalto w Essen” – zapowiada Profesor Dr Peter Zec, założyciel i prezes Red Dot Award. Uroczysta ceremonia wręczenia nagród, która zgromadzi ok. 1200 osób, odbędzie 4 lipca 2016 r. i będzie punktem kulminacyjnym konkursu Red Dot Award: Product Design 2016.

31 marca 2016/

Polscy architekci wnętrz na spotkaniu w salonie wystawienniczym Wirchomski

W czwartkowy wieczór, 17 marca, wybitni polscy architekci zostali zaproszeni do salonu wystawienniczego Wirchomski, aby w nastrojowej atmosferze zapoznać się z ekskluzywną ekspozycją Manufaktury Wirchomski, powstałą z szacunku do drewna – szlachetnego materiału meblarskiego.

Wydarzenie rozpoczęło cykl spotkań zainicjowanych przez Krzysztofa Wirchomskiego, założyciela marki Manufaktura Wirchomski. Portal HomeSquare, dla którego integrowanie wysokiej klasy profesjonalistów stanowi wartość nadrzędną, z wielką przyjemnością dołączył do przedsięwzięcia w charakterze partnera.

„Żyjemy w dobie ciągłego deficytu czasu. Idea tego rodzaju wydarzeń dowodzi, że jego efektywne spożytkowanie łączy przyjemność kameralnego spotkania przy posiłku z możliwością zapoznania się z ofertą marki. Swobodna atmosfera sprzyja rozmowie i zachęca do wymiany myśli oraz opinii.” – wyjaśnił podczas wystąpienia Krzysztof Wirchomski.

od lewej: Piotr Kanonowicz – Sub-Zero Wolf, Krzysztof Wirchomski, Anna Dziedzic – HomeSquare

Iza Matulaniec; Hanna Kłyk; Maciej Twaróg – arcy Projekt; Maciej Bogaczewicz i Karina Kowalewska – Bogaczewicz architect

Kuba Kasprzak – PIK Studio; Wojciech Matusz – Loft Factory; Maria Kowalewska – TUTITUTU; Magdalena Pawluk – arcy Projekt; Magdalena Gutkowska – Europtima; Iza Matulaniec; Hanna Kłyk

Ekskluzywny anturaż spotkania podkreślała obecność gospodarzy, partnerów oraz zaproszonych gości, którymi byli znamienici polscy architekci wnętrz. Autorem wyrafinowanego menu kolacyjnego był Jarosław Uściński, wybitny szef kuchni i właściciel restauracji Moonsfera, gotujący swego czasu, m.in. dla koronowanych głów świata i takich sław jak Tina Turner czy Bruce Willis. Podczas przygotowywania wyśmienitych potrawy, maestro kulinarny korzystał z urządzeń chłodniczych oraz sprzętu do pieczenia i gotowania luksusowej marki Sub-Zero Wolf. O profesjonalną oprawę fotograficzną zatroszczył się Andrzej Chomczyk z pracowni Sztuka Kadru.

Polscy projektanci wnętrz w salonie Wirchomski

Polscy architekci wnętrz w salonie Wirchomski

Marta Wójcik – HomeSquare; Jarosław Uściński

Jarosław Uściński

Spotkanie w salonie wystawienniczym Wirchomski

Polscy projektanci wnętrz - salon Wirchomski

Krzysztof Wirchomski i Robert Majkut – Robert Majkut Design

Krzysztof Wirchomski i Piotr Lewandowski – A8 Architektura

W czym sęk?

Dwukondygnacyjna powierzchnia wystawiennicza prezentuje pełnię stolarskiego kunsztu. Polscy architekci wnętrz mieli okazję poznać imponujące egzemplarze mebli, przedmiotów dekoracyjnych, drzwi oraz ich okuć, sygnowanych marką Wirchomski. Unikatowe kolekcje proponują zupełnie nową jakość wizualną. Estetykę każdego przedmiotu dyktuje natura, przypisując mu niepowtarzalny atrybut. Kamień, stal szlachetna, szkło czy skóra w ciekawy sposób współgrają z charakterem drewna, uwydatniając jego immanentne piękno. Modele tworzone zgodnie z tradycją sztuki stolarskiej, realizowane na indywidualne życzenie są wyjątkową ozdobą luksusowych domów i rezydencji.

Krzysztof Wirchomski i Agata Kasprzyk-Olszewska – Loft Factory

Krzysztof Wirchomski; Robert Majkut – Robert Majkut Design; Dorota Kuć – Mood Works

Ola Kołodziej – Kołodziej&Szmyt

Krzysztof Idziorek – Casamila Architekci

Podczas kolacji polscy architekci oraz pozostali zaproszeni zasiadali przy okazałym stole z czarnego dębu, czyli tzw. polskiego hebanu. Przekrój jego desek świadczy o tym, że drewno może liczyć około 2000 lat. Stół to jedynie połowa deski, gdyż cały pień posiadał pierwotnie średnicę wynoszącą 190 cm. Ze względu na niebywałe walory estetyczne drewna, jego zewnętrzna część, tzw. oflis stał się ozdobą ściany salonu Wirchomski.

Koncept spotkania spotkał się z bardzo pozytywnym odbiorem. Mamy nadzieję, że kolejne spotkania wzbudzą równie miłe emocje.

PIK Studio – Kuba Kasprzak i Paweł Pałkus

Polscy architekci wnętrz - spotkanie w Warszawie

23 marca 2016/2 komentarze/

Targi designu Maison&Objet 2016 według Tarnowski Division

Targi designu Maison&Objet, do których dwa razy w roku należy przepastna przestrzeń Paris Nord Villepinte, traktowane są jako papierek lakmusowy aktualnych trendów wnętrzarskich. Niektórzy ich skalę i rangę porównują do mediolańskiego Salone del Mobile, inni nie widzą żadnej analogii. Paryskie targi designu podzieliły opiniotwórców na dwa obozy – skrajnych huraoptymistów oraz sceptyków, potrafiących starannie „odsiać ziarno od plew”. Po której stronie stanął projektant wnętrz, Szymon Tarnowski ze swoją dywizją?

Paryskie targi designu Maison&Objet 2016

Hall 1 – ECLECTIC – choć powinien raczej nazywać się ETHNIC. Porównania do rodzimej Cepelii narzucały się same. Z wizyty w hali nr 1 zapamiętałem właściwie tylko monstrualnie drogie kanapki po 8 euro i jabłka po 1 euro za sztukę.

Hall 2 – COZY – jak sama nazwa wskazuje jest miękko i pościelowo. A jednocześnie loftowo. Kilka znanych firm jak Van Roon Living czy Nordal. Powrót rattanu do łask. Charakterystyczne w hali nr 2 jest to, że praktycznie wcale nie przywiązuje się tu wagi do urody stoisk. Właściwie można by zaryzykować stwierdzenie, że są one na poziomie naszych Targów Poznańskich. Włosi do ekspozycji przywiązują wagę. Tu nie. I jeszcze jedno – miałem wrażenie jakby wszystko wytwarzała jedna fabryka z, wszystkim znanego, bardzo dużego kraju w dalekiej Azji.

Maison et Objet - paryskie targi designu

Hall 3 – ELEGANT- błyszcząco. Bardzo. Złoto, chromy, mosiądz. Najbardziej tu błyszczy Eichholtz i najbardziej przyciąga. Jednak najciekawsze wrażenie zrobiła ekspozycja firmy Silk-ka Kwiaty sztuczne, rośliny i światło w efektownych aranżacjach. Poza wyżej wymienionymi wiele kiepskich, mało pomysłowych ekspozycji głównie z akcesoriami domowymi. U mnie w domu mówimy na to „durnostojki”.

Hall 4 – ELEGANT – ciąg dalszy wielkiej dwuczęściowej hali. Znów widzimy dużo sztucznych roślin… pachnących olejem i kurzem. Oczy bombardowane są kakofonią kolorów, kształtów i asortymentów. Stoliki barowe „Made in France”, a obok trofea myśliwskie niemal jak z kolekcji naszego byłego prezydenta. Dywany i cążki do paznokci. Mały, tani stand sąsiaduje ze standem „wypasionym”. W hali nr 4 już nie czuje się oddechu taniego azjatyckiego wytwórcy. To dobrze.

targi designu w Paryżu - Maison et Objet 2016

Hall 5a to ogromna hala podzielona na kilka części. FRAGRANCES wita nas perfumami. To pomysłowe rozwiązanie gdyż miedzy halą nr 4 a 5 zagościła spora restauracja. Dalej COOK + DESIGN. Nazwa w zasadzie mówi wszystko. Wszystko do kuchni. Zastawy, porcelana, szkło, sztućce. Wśród setek stoisk wyróżnia się Cutipol z Portugalii. Prostota i delikatność pokazane w pięknym anturażu. Dalej jest dział COMPLEMENTS i przede wszystkim PASSAGE SECRET. Setka malutkich, ledwie dwumetrowych stoisk z rękodziełem i sztuką. Pomimo swojej różnorodności dział ten zachował spójność. Zasługa w tym jednakowych stoisk wkomponowanych w białe tła. Pomysłowość artystów w projektowaniu ceramiki, szkła, zegarów, biżuterii, przyborów do golenia (!) szła ręka w rękę z poczuciem humoru.

5b nazywa się ACTUEL. Cóż, uznaliśmy że to Włochy wyznaczają trendy we wzornictwie współczesnym, więc pominęliśmy cały pawilon. W kwietniu jest przecież Milan Design Week.

Hall 6 czyli BELOVED, FASHION, EASY LIVING oraz KIDS. Hala wielka jak lotnisko może pomieścić wszystko. I jest tu wszystko na każdą okazję. Gadżety i ciuchy funkcjonalne i bezużyteczne, na wesoło i na poważnie, kolorowe lub monochromatyczne. Zawrót głowy. Z przyjemnością wyciszyliśmy się zatem w dziale dla dzieciaków. Z przytulaczkami Dimpel mógłbym spać w łóżku zamiast z moją żoną, ewentualnie uszyć z nich kołdrę. Dobrze, że na targi nie wpuszcza się dzieci. KIDS to raj dla rodziców. Mikołaj ma tu ból głowy.

Sekcja dziecięca paryskie targi designu 2016

Hall 7 nazywa się dość dziwnie – NOW! DESIGN A VIVRE. Kolejna, ostatnia już wielka hala z przestronnymi dużymi ekspozycjami, na którą już bardzo brakuje sił. A siły warto wykrzesać. To tutaj zagnieździły się firmy o ugruntowanej pozycji na rynku oraz manufaktury o tradycji ponad stuletniej takie jak Vervloet czy Furstenberg. Nowoczesne designerskie i oszczędne w formie meble, lampy, akcesoria do domu przeplatają się z klasycznymi formami. Jednak zarówno w pierwszych, jak i w drugich czuć rękę dobrego projektanta.

Paryskie targi designu oczami Szymona Tarnowskiego

Francuskie targi designu Maison&Objet, odbywające się dwa razy do roku, będzie można odwiedzić w dniach 2-6 września.

8 marca 2016/1 Comment/

Prezentacja firmy Fameg – pokaz nowości w salonie Euforma

Entuzjaści dobrego designu doskonale wiedzą, gdzie można spotkać kultowe i doskonałe jakościowo modele polskich marek meblowych. Środa 24 lutego spędzona w bydgoskim salonie Euforma przyniosła okazję do zapoznania się z nowościami proponowanymi przez firmę, która wyrosła na szlachetnej tradycji rzemiosła, napędzanej dziś technologicznym postępem. Prezentacja firmy Fameg wraz z premierowym pokazem najnowszych modeli spod szyldu marki spotkała się z zainteresowaniem architektów i projektantów wnętrz.

Prezentacja firmy Fameg bydgoska Euforma

Bydgoska Euforma prezentacja marki Fameg

Prezentacja firmy Fameg w Euforma Bydgoszcz

Cytaty z Thoneta

Gośćmi specjalnymi spotkania byli Waldemar Małkiewicz, kierownik regionu sprzedaży oraz Przemysław Borkowski, główny technolog marki. Prezentacja firmy Fameg nakreśliła obecnym historię marki oraz proces powstawania mebli, które stały się symbolem swoich czasów. Krzesła Michaela Thoneta „wrosły” w historię designu, tak jak sposób ich tworzenia „zakorzenił się” w działalności radomszczańskiej fabryki Fameg. Długowieczne meble z giętego drewna produkowane zgodnie z 130-letnią technologią produkcji są nieustannie doceniane przez kolejne pokolenia.

Prezentacja firmy Fameg Waldemar Małkiewicz

Waldemar Małkiewicz – kierownik regionu sprzedaży Fameg

Przemysław Borkowski – główny technolog marki Fameg

W standardach nowoczesności

Firma Fameg na drodze swojego rozwoju popiera dziedzictwo Thoneta najnowszymi rozwiązaniami z zakresu technologii. Niezmiennie pozostaje przy tym zachowana jakość oraz precyzja procesu produkcji. W 80% meble marki Fameg są wynikiem pracy ręcznej i powstają w oparciu o wiedzę oraz doświadczenie specjalistów z branży. Przedsiębiorstwo zatrudnia ponad 800 pracowników i ciągle powiększa swoją rodzinę mebli. Współpraca z designerami pozwala opracować nowe projekty odzwierciedlające potrzeby współczesnych odbiorców. Klient otrzymuje możliwość uczestnictwa w tworzeniu mebli od etapu ich projektu przez realizację po efekt końcowy. Do jego indywidualnych wymagań zostają również dostosowane odpowiednie rozwiązania technologiczne.
Zasięg marki Fameg jest zakrojony na szeroką skalę. Meble, które powstają w polskim Radomsku są znane i cenione przez klientów na 6 kontynentach.

Fameg - prezentacja firmy w salonie Euforma

Szczęśliwy traf

Prezentacja firmy Fameg była dla jednego z gości szczególnie fortunna. Podczas wydarzenia odbyło się losowanie wizytówkowe, w którym nagrodą był fotel bujany BJ-0321, oczywiście marki Fameg, z kolekcji Modern. Zwyciężczyni życzymy przyjemnego posiedzenia!:)

26 lutego 2016/2 komentarze/

Budma 2016 – Międzynarodowe Targi Budownictwa i Architektury

Dziś dobiega końca jedno z najbardziej rozpoznawalnych wydarzeń targowych odbywających się w ramach Międzynarodowych Targów Poznańskich. Budma to najważniejsze miejsce spotkań producentów i dystrybutorów nowoczesnych technologii i materiałów budowlanych z przedstawicielami handlu, architektami, wykonawcami oraz inwestorami. W tym roku event, skupiający ponad 50 000 gości, przewidziany został na dni 2-5 lutego.

Akrolithos

Metamar Polska

Calvado

Wszechstronna perspektywa

Podczas targów Budma prezentuje się ogromna liczba wystawców. W czasie tegorocznej, 25. już edycji, nie było inaczej. Wystawcy przedstawili setki nowości produktowych, które właśnie tutaj miały swoją premierę. Jedno miejsce stworzyło okazję do zapoznania się z obszerną ofertą produktową sprzętu i materiałów budowlanych z zakresu budownictwa mieszkaniowego, niemieszkaniowego oraz infrastrukturalnego. Nie zabrakło również innowacyjnych rozwiązań technologicznych i prezentacji nowoczesnych technik montażowych. Wydarzenie jest o tyle cenne, że pozwala odwiedzającym na pozyskanie specjalistycznej wiedzy oraz wymianę doświadczeń ze specjalistami w dziedzinie architektury oraz budownictwa. Ekspozycje wystawców są doskonałą okazją do zaznajomienia się z najnowszymi trendami i inspiracjami.

Rokrocznie Międzynarodowe Targi Budownictwa i Architektury, Budma, obfitują w szereg merytorycznych konferencji i spotkań ze światowej sławy architektami. W ramach projektu Strada di Architettura można było zobaczyć designerskie perły producentów, spełniające najwyższe standardy jakościowe i estetyczne. Tegoroczne Forum Architektury, organizowane przez Międzynarodowe Targi Poznańskie oraz Izbę Architektów RP, gościło izraelskiego architekta polskiego pochodzenia Zvi Heckera, który poprowadził wykład „The House as the City”. Równie interesujące było spotkanie z jednym z najbardziej utalentowanych architektów, tzw. młodego pokolenia, Robertem Koniecznym, a także laureatem wielu prestiżowych krajowych oraz międzynarodowych nagród, architektem,Tomaszem Koniorem.

Stucco Pompeji

Akrolithos

Marchewka

Baltic Wood

Budma 2016 - Międzynarodowe Targi Architektury i Budownictwa

BIM strefa ARCHISPACE

B2Budma

Targi Budma są nie tylko przestrzenią wystawową, ale również miejscem podtrzymywania nawiązanych wcześniej relacji biznesowych i pozyskiwania nowych kontaktów. Specjalne programy pozwalają sprawnie zaplanować i przeprowadzić spotkania z przedstawicielami sektora budowlanego. Program targów został urozmaicony wieloma wydarzeniami specjalnymi, dedykowanymi architektom, producentom, dystrybutorom, inwestorom i wykonawcom. Oprócz uczestników z kraju na targi Budma przybywa wiele gości z krajów takich, jak: Algieria, Belgia, Białoruś, Bułgaria, Chorwacja, Czechy, Francja, Kazachstan, Malta, Mołdawia, Niemcy, Rosja, Rumunia, Serbia, Słowacja, Słowenia, Turcja, Ukraina, Uzbekistan, Wielka Brytania oraz Włochy.

Felzyt

Międzynarodowe Targi Budownictwa i Architektury 2016

Stucco Pompeji

METAMAR

Spartherm

Międzynarodowe Targi Budownictwa i Architektury Poznań 2016

Baltic Wood

5 lutego 2016/

Konferencja prasowa 4 Design Days

2 lutego w katowickim Centrum Kongresowym miała miejsce konferencja prasowa z udziałem gości tegorocznej edycji 4 Design Days, którą zaplanowano na dni 11-14 lutego.

Paweł Zieliński, architekt i prezes MOFO Architekci; Piotr Kalisz, prezes fundacji „Colors of Silesia”; Agnieszka Kaczmarska, prezes SARP w Katowicach; Marcin Krupa, prezydent Katowic; Wojciech Kuśpik, prezes Grupy PTWP, organizator konferencji prasowej; Natalia Nguyen, architekt i projektantka wnętrz oraz gość specjalny Dni Otwartych 4DD;
Profesor Antoni Cygan, rektor ASP w Katowicach; Tomasz Konior, architekt, założyciel Konior Studio

Katowice – stolica architektury i designu

Konferencja prasowa była zapowiedzią nadchodzących targów. Jej uczestnicy podkreślali przede wszystkim rolę Katowic jako miasta oferującego swobodną przestrzeń na spotkanie z designem i architekturą.

„Katowice doszły do tego momentu, że stały się miastem przemysłu spotkań i chcemy ten kierunek nadal rozwijać. Mamy wiele wydarzeń kongresowych, które na stałe wpisały się w miasto i dzięki nim ten przekaz może iść dalej w świat” – zaznaczał podczas spotkania Marcin Krupa, prezydent Katowic.

Wtorkowa konferencja prasowa zdradziła również szczegóły targów 4 Design Days i wydarzeń im towarzyszących. „Na cztery dni Katowice staną się stolicą architektury i designu. Przygotowaliśmy dwa dni spotkań dla profesjonalistów oraz dwa dni dla mieszkańców Śląska. Będzie dużo ciekawych marek oraz wydarzeń towarzyszących” – zdradził Wojciech Kuśpik, prezes Grupy PTWP, organizator konferencji prasowej.

Konferencja Prasowa poprzedzająca targi 4 Design Days 2016

Konferencja prasowa 4 Design Days: Marcin Krupa, Wojciech Kuśpik i Natalia Nguyen

Pierwszy dzień 4 Design Days zainauguruje wystąpienie Fokke Moerel z holenderskiej pracowni MVRDV. W czasie sesji „Wyróżnij się albo zgiń – budowanie konkurencyjności w biznesie poprzez design” projektantka przedstawi również projekt biurowca Bałtyk w Poznaniu.

Gośćmi konferencji prasowej zapowiadającej 4 Design Days byli również renomowani architekci i projektanci wnętrz, którzy zwrócili uwagę na wartości wynikające z uczestnictwa w tak wyjątkowym wydarzeniu.

Konferencja prasowa 4 Design Days

4 lutego 2016/

Targi Maison&Objet 2016 – luksus wyzwolony

Nienaganne i eleganckie jak paryżanki przechadzające się wieczorową porą ulicami miasta miłości, luksusowe i wytworne niczym wystawy Yves Saint Laurent i Diora na avenue Montaigne… takie są właśnie kultowe targi Maison&Objet, które w 2016 świętowały swoją 21. edycję. Paryska rewia designu przyciąga największych producentów i dystrybutorów luksusowego wyposażenia wnętrz, architektów, projektantów i stylistów wnętrz oraz tłumy miłośników rzeczy pięknych i wyjątkowych. Targi Maison&Objet 2016 zapadły nam w pamięć i wzbudziły nieodparte pragnienie powrotu, za rok stawimy się obowiązkowo.

Maison&Objet 2016 - targi wyposażenia wnętrz

Scapa Home

Notre Monde

Flamant

Luksusowe targi wyposażenia wnętrz Maison et Objet

Bleu nature

„Cały ten świat ma dzikość w sercu”

Kolekcje mebli i dekoracji zaprezentowanych podczas Maison&Objet 2016 miały wspólny mianownik – niewątpliwie była nim natura. „Wild” to hasło stało się motywem przewodnim wystawy głównej pod kuratorstwem Francois Bernard… Temat szczególnie podkreślał istotność wzmocnienia poluźnionej relacji między człowiekiem a naturą i jego powrotu do pierwotnych korzeni. Czerpanie z witalności Matki Ziemi jest możliwe dzięki współczesnym projektantom. To ich projekty dają nadzieję na odrodzenie natury i jej przejścia do sfery twórczego sacrum, stawienia jej w opozycji do świata technologii oraz impulsywnej urbanizacji . Natura ujęta w tworzonych przez nich przedmiotach wydaje się być nietknięta, czysta, niewinna, dzika, surowa, pierwotna. Projektanci jak szamani świadomie posługują się jej magią, by świat organiczny sięgnął miejskiej przestrzeni.

Des Pots

Livingstone Terrasso

Bull & Stein

Crizu

Dekoeko

Jakie przełożenie miał temat przewodni tegorocznej wystawy głównej na ekspozycję wystawców tegorocznych targów Maison&Objet 2016? Wyjątkowo realistyczny, bowiem naturę można było odnaleźć nie tylko w materiałach, strukturze, deseniach, splotach, ale również w gamie kolorystycznej. Meble i dodatki zostały zdefiniowane przez organiczne kształty, naturalne surowce i barwy w palecie od lnu, sznurka przez kamień po drewno w odcieniu wenge. Jeśli królowała natura to nie mogło zabraknąć kolorów ziemi, czyli ciepłych beżów, brązów czy zgaszonych zieleni. Wszechobecne były meble wykonane z jak najmniej przetworzonych materiałów: litego drewna, ceramiki, kamienia, bawełny, płótna, lnu. Wyraźne przetarcia i pęknięcia sugerowały, że natura nie jest doskonale piękna i właśnie w tej niedoskonałości tkwi jej urok. Wiele przedmiotów wykonano z bambusa, wypleciono z wikliny, rattanu lub liści palmowych. Ekologia oraz trwałe, proste i ponadczasowe piękno natury – składniki, które ukształtowały charakter targów Maison&Objet 2016 – dostosowały się do współczesnych wnętrz skrojonych pod dyktando luksusu.

Pasryskie targi luksusowego wyposażenia wnętrz

Sempre

Sempre

Autor artykułu: Reiner Heckel

2 lutego 2016/

4 Design Days w Katowicach – cztery dni z designem

W dniach 11-14 lutego br. przestrzeń katowickiego Międzynarodowego Centrum Kongresowego stanie się miejscem, w którym dojdzie do spotkania ikon światowego i polskiego designu, wybitnych architektów oraz projektantów wnętrz, renomowanych producentów, firm usługowych oraz deweloperów. Podczas 4 Design Days Katowice zamienią się w stolicę architektury i designu! Zaproszeni będą mieli okazję, aby podjąć dyskusję na temat impulsów generujących światowe trendy w architekturze, wyposażeniu wnętrz, wzornictwie oraz na rynku nieruchomości. Targom 4 Design Days towarzyszy szereg wydarzeń satelitarnych, m.in.: rozdanie nagród branżowych, wystawy ASP, SARP czy Dni Otwarte dla mieszkańców regionu.

Na powierzchni 8 tys. m ² Międzynarodowego Centrum Kongresowego pojawi się ponad 100 wystawców, 250 prelegentów, 3 tys. gości biznesowych i 20 tys. oczekiwanych uczestników części wystawowej. Pierwsze dwa dni 4 Design Days dedykowane są profesjonalistom z kraju i z zagranicy, następne dwa zaplanowano z myślą o mieszkańcach regionu. Nie zabraknie innowacyjnych produktów i urządzeń oraz garści najświeższych trendów w dziedzinie architektury, wzornictwa, projektowania wnętrz oraz budownictwa.

4 Design Days dla zawodowców – 11-12 lutego 2016

W ramach 4 Design Days dla zawodowców odbędzie się cykl prezentacji, paneli dyskusyjnych poświęconych trendom oraz kierunkom rozwoju architektury i wzornictwa przemysłowego. Uczestnicy postarają się poszukać odpowiedzi na pytanie o sposób pokonania ograniczeń, które blokują rozwój polskiego designu młodego pokolenia. W tych dniach będą miały miejsce debaty poruszające tematykę miasta przyszłości, rewitalizacji przestrzeni miejskiej i budowania piękna wspólnej przestrzeni.
Podczas cyklu „short stories” architekci i inwestorzy, m.in.: Ewa Gołębiowska – dyrektor Zamku Cieszyn, Ewa Kuryłowicz – wiceprezes Kuryłowicz & Associates, Piotr Z. Barełkowski – Studio ADS, Jean-Marc Pivot – Sud Architect Polska, Rainer Mahlamaki – architekt, Nadeem Malik – store design project manager w Michael Kors, Fokke Moerel – project manager MVRDV, zaprezentują takie projekty jak Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN w Warszawie, Stary Browar w Poznaniu, Manufaktura w Łodzi i inne.

4 Design Days dla mieszkańców regionu – 13-14 lutego 2016

W czasie 4 Design Days dla mieszkańców regionu odbędzie się prezentacja designerskich produktów – zarówno bestsellerów, które podbijają światowe rynki, jak i nowości czekających na swój debiut. Będzie można również zobaczyć ekspozycję producentów mebli oraz wyposażenia wnętrz i wziąć udział w targach designu niezależnego – Silesia Bazaar Dizajn vol.1.
Goście specjalni: Omenaa Mensah, Natalia Nguyen, Tomasz Pągowski oraz Zbigniew Urbański – doradzą, jak mieszkać modnie i wygodnie, opowiedzą o trendach obowiązujących w projektowaniu wyposażenia wnętrz, udzielą również odpowiedzi na pytania: jak poznać prawdziwy design i jakie gadżety warto mieć w każdym domu.

28 stycznia 2016/

Polskie marki w bydgoskiej Euformie – design Made in Poland

Nie ma w Bydgoszczy drugiego takiego miejsca, które tak intensywnie promuje polskie marki. Przestrzeń salonu Euforma tętni życiem designu, designu w największej mierze naszego, krajowego. Dlatego bydgoski concept store staje się inspirującym miejscem spotkań osób promujących technologię, jakość, wzornictwo w standardzie Made in Poland.

4 x polski design

W czwartek 14 stycznia Euforma zorganizowała spotkanie pod hasłem „4 x polski design” i miała okazję zaprezentować cztery polskie marki zajmujące się projektowaniem i produkcją mebli twardych – MILONI, MOROMOU, PHORMY oraz KENO. Wydarzenie było również doskonałą okazją, aby porozmawiać z projektantami i właścicielami powyższych firm, a także poznać ich produkty oraz technologię tworzenia.

Polskie marki – krajowy trademark

Design posiadający wysokie walory estetyczne i użytkowe staje się symbolem polskiej kultury materialnej, historii i współczesnego rozwoju. Polskie marki są naszym dobrem narodowym, natomiast ich oferta jest wartością podnoszącą świadomość roli kreatywnego, stylowego i trwałego wzornictwa.
Wszystkie firmy, które zostały zaproszone na czwartkowe spotkanie, łączy dążenie do scalenia funkcjonalności i estetyki z wizją i potrzebami odbiorców. Polskie marki oraz ich oferta produktów ilustrują cechy definiujące nasz rodzimy, wartościowy design.

MILONI – producent najwyższej jakości stołów i krzeseł wykonywanych z litego drewna dębowego. Piękna estetyka mebli MILONI wynika z poszukiwania odważnych połączeń różnorodnych form oraz materiałów. Stosowanie specjalnej technologii pozwala w pełni wyeksponować naturalny rysunek drewna. Podczas spotkania firmę reprezentował Mateusz Nowotnik – właściciel, twórca i główny technolog marki.

Stół Frame marki MILONI

PHORMY – oferuje ciekawe, nowoczesne projekty mebli. O ich oryginalnym charakterze świadczy stylowy, minimalistyczny design oraz precyzja wykonania. Pierwsze projekty powstawały na prywatne zapotrzebowanie twórcy marki, architekta oraz projektanta wnętrz i wzornictwa przemysłowego – Maxa Kobieli, który był gościem czwartkowego spotkania.

Siedzisko PUFFY i CATBOX marki PHORMY

Komody KALEIDO i COMO marki PHORMY

MOROMOU – marka stawiająca przede wszystkim na szlachetne, naturalne materiały i tradycyjne metody rzemieślnicze. Zespół składający się z profesjonalistów z dziedziny wzornictwa, architektury oraz technologii drewna tworzy ponadczasowe meble na styku wzornictwa i sztuki. W spotkaniu wzięła udział przedstawicielka firmy MOROMOU – Katarzyna Losson.

Stół z kolekcji Kasparov marki MOROMOU

Kolekcja Holmes marki MOROMOU

KENO MEBLE – bydgoska firma, która zajmuje się projektowaniem i produkcją mebli na wymiar. Najwyższa jakość oferowanych produktów wynika ze stosowania wysokogatunkowych materiałów oraz nowoczesnej produkcji. Meble KENO wyróżnia ciekawe wzornictwo, solidność oraz funkcjonalność. Podczas wizyty w salonie Euforma Katarzyna Rubaszewska i Andrzej Specjał zapoznali przybyłych z doświadczeniami i możliwościami technologicznymi firmy w kontekście możliwości materializowania wyrafinowanych projektów wnętrz.

Przykładowa realizacja KENO MEBLE

15 stycznia 2016/